Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni, eenvoudigweg bekend als Michelangelo, werd geboren op 6 maart 1475 in Caprese, Republiek Florence. Hij was de tweede van vijf zonen van een bankier en een huisvrouw. Hij toonde al vroeg interesse in kunst en ging op... Read more
Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni, eenvoudigweg bekend als Michelangelo, werd geboren op 6 maart 1475 in Caprese, Republiek Florence. Hij was de tweede van vijf zonen van een bankier en een huisvrouw. Hij toonde al vroeg interesse in kunst en ging op 13-jarige leeftijd in de leer bij de schilder Domenico Ghirlandaio. Vervolgens studeerde hij beeldhouwkunst in de tuin van Lorenzo de’ Medici, de heerser van Florence en beschermheer van de kunsten. Daar ontmoette hij enkele van de meest invloedrijke kunstenaars en denkers van de Renaissance, zoals Leonardo da Vinci, Sandro Botticelli en Pico della Mirandola.
De artistieke carrière van Michelangelo omspande meer dan zeven decennia, waarin hij enkele van de meest iconische en invloedrijke kunstwerken uit de geschiedenis produceerde. Hij werkte in verschillende media, waaronder marmer, brons, hout, fresco's en olie. Ook ontwierp hij gebouwen, zoals de Laurentian Library en de koepel van de Sint-Pietersbasiliek. Hij was een meester in anatomie, perspectief en expressie, en zijn werken weerspiegelen zijn diepgaande kennis van klassieke en bijbelse thema's, evenals zijn persoonlijke en spirituele worstelingen.
De beroemdste werken van Michelangelo
- David (1501-1504): Een kolossaal marmeren beeld van de bijbelse held, in opdracht van de stad Florence om haar kracht en onafhankelijkheid te symboliseren. Het wordt beschouwd als een van de mooiste voorbeelden van renaissancebeeldhouwkunst en een symbool van humanisme en burgerlijke trots. Het wordt momenteel tentoongesteld in de Galleria dell'Accademia in Florence.
- Pieta (1498-1499): Een marmeren beeld van de Maagd Maria die het dode lichaam van Jezus vasthoudt, in opdracht van een Franse kardinaal voor zijn graftombe in de Sint-Pietersbasiliek. Het is een van de meest ontroerende en realistische representaties van verdriet en mededogen in de kunst. Het is het enige werk dat Michelangelo signeerde, op de sjerp over Maria’s borst.
- Plafond Sixtijnse Kapel (1508-1512): Een serie fresco's met scènes uit het boek Genesis, in opdracht van paus Julius II voor het plafond van de pauselijke kapel in het Vaticaan. Het is een van de meest complexe en ambitieuze artistieke projecten ooit ondernomen, met meer dan 300 figuren en een oppervlakte van meer dan 500 vierkante meter. Het omvat de beroemde schepping van Adam, waarin God en Adam elkaars vingers aanraken, en het Laatste Oordeel, waarin Christus de zielen van de doden oordeelt. Het wordt algemeen beschouwd als een van de grootste meesterwerken van de schilderkunst en een bewijs van Michelangelo’s genialiteit en creativiteit.
Michelangelo: De meester van de Renaissance
Michelangelo was een van de meest invloedrijke kunstenaars van de Renaissance, die de ontwikkeling van de westerse kunst in verschillende media en genres vormgaf. Hij beïnvloedde de artistieke stijlen van de Hoge Renaissance, het maniërisme en de barok, en inspireerde vele kunstenaars die hem volgden. Hier zijn enkele manieren waarop Michelangelo de kunstwereld heeft beïnvloed:
- Hij creëerde twee van de meest invloedrijke fresco's in de geschiedenis van de westerse kunst: de scènes uit Genesis op het plafond van de Sixtijnse Kapel, en Het Laatste Oordeel op de altaarmuur. Deze werken demonstreren zijn beheersing van anatomie, perspectief, compositie en expressie, en zijn vermogen om complexe en diepgaande thema's over te brengen door middel van visuele verhalen. Ze zetten ook nieuwe normen voor de schaal en ambitie van de schilderkunst en daagden de conventies van religieuze kunst uit. Zijn fresco's beïnvloedden veel schilders, zoals Raphael, Correggio, Rubens en Michelangelo Merisi da Caravaggio.
- Hij maakte enkele van de meest iconische en realistische afbeeldingen van de menselijke vorm, zoals David, de Pieta en Mozes. Hij gebruikte marmer als zijn favoriete materiaal en sneed het met grote vaardigheid en precisie uit, waardoor de schoonheid en emotie van zijn onderwerpen werd onthuld. Hij experimenteerde ook met verschillende poses, uitdrukkingen en verhoudingen, waardoor dynamische en expressieve sculpturen ontstonden die de essentie van zijn personages vastleggen. Zijn sculpturen beïnvloedden veel beeldhouwers, zoals Gian Lorenzo Bernini, Auguste Rodin en Henry Moore.
- Hij ontwierp gebouwen en architecturale elementen, zoals de Laurentian-bibliotheek, de koepel van de Sint-Pietersbasiliek en de Medici-kapel. Hij paste zijn kennis van de klassieke architectuur en zijn artistieke visie toe om innovatieve en harmonieuze structuren te creëren die zijn esthetische en functionele idealen weerspiegelen. Hij introduceerde ook elementen uit het maniërisme en de barok, zoals rondingen, contrasten en versieringen, die de latere ontwikkeling van deze stijlen beïnvloedden. Zijn architectuur beïnvloedde veel architecten, zoals Andrea Palladio, Christopher Wren en Frank Lloyd Wright.
- Hij liet veel tekeningen, schetsen en gedichten achter die zijn creatieve proces, zijn artistieke theorieën en zijn persoonlijke gedachten en gevoelens onthullen. Hij gebruikte tekenen als een manier om zijn ideeën te verkennen en uit te drukken en als voorbereiding op zijn grotere werken. Hij schreef ook gedichten, voornamelijk sonnetten, die zijn liefde, geloof en artistieke ambities weerspiegelen. Zijn tekeningen en gedichten beïnvloedden vele kunstenaars en schrijvers, zoals Leonardo da Vinci, William Blake en John Keats.
De impact van Michelangelo op de Renaissance en daarna valt niet te ontkennen. Hij was de eerste westerse kunstenaar wiens biografie tijdens zijn leven werd gepubliceerd, en hij werd alom bewonderd en gerespecteerd door zijn tijdgenoten en opvolgers. Hij was een veelzijdige en visionaire kunstenaar, die de grenzen van de kunst verlegde en werken creëerde die eeuwenlang standhielden. Hij wordt algemeen beschouwd als een van de grootste kunstenaars aller tijden en een symbool van humanisme en creativiteit.
