Pablo Picasso è nato il 25 ottobre 1881 a Malaga, in Spagna. Era il primo figlio di Jose Ruiz y Blasco, pittore e insegnante d'arte, e Maria Picasso y Lopez, una sarta. Il suo nome completo era Pablo Diego Jose Francisco de Paula Juan Nepomuceno Maria de los Remedies Cipriano della Santissima Trinità Ruiz e Picasso, ma in seguito adottò il cognome di sua madre come firma artistica.

Picasso ha mostrato uno straordinario talento per il disegno e la pittura fin dalla tenera età. Ha ricevuto un'educazione artistica formale da suo padre e in varie scuole, dove spesso si è ribellato alle convenzioni accademiche. Si trasferì a Barcellona nel 1895, dove si unì a un gruppo di artisti e scrittori d'avanguardia. Fece il suo primo viaggio a Parigi nel 1900, all'epoca capitale culturale dell'Europa, e vi si stabilì nel 1904.

La carriera artistica di Picasso è durata più di settant'anni, durante i quali ha creato più di 20.000 opere d'arte, tra cui dipinti, sculture, stampe, ceramiche e scenografie. Ha costantemente esplorato nuovi modi di esprimere la sua visione e le sue emozioni, rompendo i confini delle forme d'arte tradizionali e creandone di nuove. Fu anche influenzato da vari movimenti artistici e culture, come l'arte africana, l'arte iberica, il primitivismo, il fauvismo, l'espressionismo, il cubismo, il neoclassicismo, il surrealismo e l'espressionismo astratto.

Picasso non era solo un maestro d'arte, ma anche un maestro di vita. Era una personalità carismatica e stravagante, che godeva di fama e fortuna. Era anche un uomo appassionato e complesso, che ebbe molte relazioni e matrimoni con donne di età e background diversi. Alcuni di loro furono anche suoi partner artistici, come Fernande Olivier, Olga Khokhlova, Marie-Thérèse Walter, Dora Maar, Françoise Gilot e Jacqueline Roque. Ha avuto quattro figli: Paulo (con Olga), Maya (con Marie-Thérèse), Claude e Paloma (con Françoise).

Picasso morì l'8 aprile 1973, all'età di 91 anni, a Mougins, in Francia. Ha lasciato un'eredità che ha influenzato generazioni di artisti e ha cambiato il corso della storia dell'arte. È ampiamente considerato uno dei più grandi artisti di tutti i tempi e una delle figure più iconiche del 20° secolo.

Lo stile e l’influenza di Picasso

Picasso aveva un atteggiamento eclettico nei confronti dello stile e, sebbene di solito seguisse un approccio dominante in ogni momento della sua carriera, spesso si muoveva in modo intercambiabile tra stili diversi, a volte anche nella stessa opera d'arte3. Il suo stile può essere sostanzialmente suddiviso in sei periodi:

Il periodo blu (1901-1904)

• Questo periodo è caratterizzato dall'uso di toni blu monocromatici per creare scene cupe e malinconiche di povertà, alienazione e disperazione. Alcuni esempi sono The Old Guitarist (1903), La Vie (1903) e The Tragedy (1903).

Il periodo delle rose (1904-1906)

• Questo periodo è caratterizzato dall'uso di colori più caldi come il rosa, il rosso e l'arancione per rappresentare soggetti più allegri come artisti circensi, acrobati, arlecchini e amanti. Alcuni esempi sono Family of Saltimbanques (1905), Boy with a Pipe (1905) e Gertrude Stein (1906).

Il periodo influenzato dall’Africa (1907-1909)

• Questo periodo è influenzato dall'arte africana, in particolare dalle maschere e dalle sculture dell'Africa subsahariana, che Picasso vide al Museo etnografico di Parigi. Ha incorporato forme geometriche, forme spigolose e caratteristiche distorte per creare un nuovo modo di rappresentare la figura umana. Alcuni esempi sono Les Demoiselles d’Avignon (1907), considerata una pietra miliare nell’arte moderna, e Tre donne (1908).

Cubismo (1909-1919)

• Questo è il periodo più innovativo e influente della carriera di Picasso, in cui cofonda il Cubismo con Georges Braque. Il cubismo è un movimento artistico radicale che ha sfidato la prospettiva tradizionale e la rappresentazione della realtà scomponendo gli oggetti in forme geometriche e sfaccettate e riassemblandoli in un modo nuovo che mostra più punti di vista contemporaneamente. Il cubismo può essere ulteriormente suddiviso in due fasi: cubismo analitico (1909-1912), che si concentra sull’analisi e la frammentazione delle forme, e cubismo sintetico (1912-1919), che si concentra sulla sintesi e sul collage di diversi materiali e trame. Alcuni esempi sono Ritratto di Daniel-Henry Kahnweiler (1910), Ma Jolie (1911-1912) e Natura morta con sedia impagliata (1912).

Neoclassicismo (1919-1924)

• Questo periodo è un ritorno a uno stile di pittura più realistico e classico, influenzato dalla richiesta di ordine e stabilità del dopoguerra e dall’ammirazione di Picasso per i vecchi maestri come Ingres, Velázquez ed El Greco. Sperimentò anche con la scultura, realizzando teste e figure monumentali in gesso e bronzo. Alcuni esempi sono Tre donne alla primavera (1921), I tubi di Pan (1923) e Gli amanti (1923).

Surrealismo (1924-1937)

• Questo periodo è influenzato dal movimento surrealista, che mirava a esprimere gli aspetti subconsci e irrazionali della mente umana attraverso sogni, fantasie e simboli. Picasso ha utilizzato forme distorte, forme biomorfe e colori vivaci per creare immagini espressive ed emotive che spesso riflettono la sua vita personale e le sue relazioni. Alcuni esempi sono I tre ballerini (1925), Il bacio (1931) e Guernica (1937), che è la sua dichiarazione politica più famosa e potente contro gli orrori della guerra.

L’influenza di Picasso fu profonda e di vasta portata per gran parte della sua vita. Il suo lavoro pionieristico sul cubismo stabilì una serie di problemi, dispositivi e approcci pittorici, che rimasero importanti fino agli anni '50. Ha ispirato anche molti altri artisti e movimenti, come Dada, Futurismo, Costruttivismo, Espressionismo astratto, Pop Art e Arte concettuale. È ampiamente riconosciuto come uno degli artisti più originali e influenti del 20° secolo, che ha cambiato il modo in cui vediamo e comprendiamo l'arte.

Le opere di Picasso

Picasso ha creato migliaia di opere d'arte in vari media, generi e temi. Ecco alcune delle sue opere più famose e rappresentative:

Colazione 1953

Ritratto del volto blu 1957

Minotauro cieco guidato da una giovane ragazza nella notte 1933-34

Uccello 1939

Fare il bagno sulla spiaggia 1937

Ambroise Vollard 1909

Acrobata 1930

Acrobata appoggiato al gomito 1922

Assenzio 1901

Testa di donna 1952

Testa 1971

Donna seduta con cappello di paglia, 1938

Donna sulla sedia a dondolo, 1956

Maternità 1971

Donna con il colletto blu, 1941

Il Buongustaio 1901

Horst Prima del 1971

Composizione Contadini 1906

Natura morta con limone e brocca 1936

Buffalo Bill 1911

Teschio di toro, frutta, brocca 1939

Corrida 1959

Busto di donna sdraiata 1970

Busto di donna con collana in abito blu 1943

Busto di donna con cappello a righe, 1939

Busto di donna 1940

Busto di donna dormiente III 1970

Busto di donna giugno-luglio 1907

Signora in blu Parigi 1901

Nella Loggia (Ritratto di Jane Avril) 1901

La cucina 1948

Dora Maar con le unghie verdi 1936

Piatto in terracotta dipinto a mano del XX secolo

Figura femminile con cappello, seduta su una sedia, 1938

Donna appoggiata 1921

Donna seduta 1909

Donna con bouquet 1909

Donna che lancia una pietra 1931

Donne al gabinetto 1956

Figura (Donna seduta) 1930

Confezione di vetro, pipa e tabacco 1919

Capra con pastore che suona il flauto 1906

Testa di Arlecchino 1962

Musicista Arlecchino 1924

Testa 1972

Testa d'uomo 1972

Testa d'uomo con la pipa, 1969

Testa di donna 1907

Testa di donna 1924

Testa di donna che legge, 1953

Jacqueline 1962

Jacqueline legge 1964

Jacqueline con le mani incrociate 1954

Primo piano della Coiffure, 1906

La donna con lo stilo 1931

La Gommeuse 1901

Paesaggio 1908

Pranzo sull'erba 1961

Il Pittore II 1963

Donna sdraiata 1946

Uomo con cappello di paglia e cono gelato, 1938

Matador 1970

Madre e figlio 1907

Maternità 1971

Moschettiere e nudo seduto 1967

Donna nuda sdraiata con collana 1932

Nudo su una poltrona nera 1932

Nudo, foglie verdi e busto 1932

Olga a Mantilla 1917

Paloma e la sua bambola 1952

Paesaggio mediterraneo 1952

Bottiglia Pernod con vetro 1912

Personaggio con la pipa 1971

Suona il flauto 1932

Ritratto di Maria Teresa 1932

Ritratto di donna 1940

Ritratto di donna di profilo 1962

Ritratto di Lee Miller 1937

Ritratto di Lee Miller 1938

Ritratto di Nusch Eluard 1937

Profilo 1930

Profilo giuridico 1933

Lettura (Marie Thérèse Walter) 1932

Nudo disteso 1932

Nudo disteso e uomo che suona la chitarra 1970

Riposo (Marie-Teresa Walther Olga Khokhlova) 1927

Nudo seduto 1969

Donna seduta (Ritratto di Marie-Therese) 1937

Donna seduta 1908

Donna seduta 1938

Donna seduta in abito Geneviève Laporte 1951

Donna seduta appoggiata sui gomiti 1939

Donna seduta con cappello, 1939

Donna seduta (Dora Maar) 1941

Donna sorridente 1901

Natura morta con chitarra blu 1924

Natura morta con pentola 1945

Paesaggio estivo 1902

Toro morente 1934

Testa di donna (Dora Maar) 1937

La tete di Maria Teresa 1932-34

Il mercante d'arte Clovis Sagot 1909

La sorella dell'artista 1899

Pablo Picasso L'abbraccio 1963

Il bacio 1967

Il pittore e il suo modello 1971

Il marinaio 1938

La donna che piange 1937

Tre figure sotto un albero 1908

Senza titolo 1923

Bicchiere e brocca 1944

Mangiatore di angurie e uomo che scrive, 1965

Donna piangente con fazzoletto 1937

Donna con cappello multicolore, 1939

Donna in poltrona, 1948

Donna in abito verde 1937

Donna con cappello verde e spilla 1941

Donna con cappello e collo di pelliccia 1937

Donna in poltrona Ritratto di Françoise Gilot 1946

Donna sdraiata su sfondo cachou 1938

Donna che legge 1953

Donna seduta e addormentata, 1947

Donna seduta in poltrona, 1939

Donna seduta in poltrona, 1948

Donna con il colletto blu, 1941

Donna con cappello blu 1939

Donna con ventaglio 1908

Donna con cappello 1938

Donna con cappello giallo (Dora Maar) 1939

Donna con carciofo 1941

Donna con cappello blu 1901

Donna con ventaglio 1909

Donna con i capelli raccolti in uno chignon, 1904

Donna con ombrellone sdraiata sulla spiaggia 1933

Busto di donna 1938

Donne in blu 1949

Maglione giallo 1939

Giovane donna con mandolino 1932

Due bevitori 1933

Donna seduta su una poltrona intrecciata in grigio, 1953

Natura morta con piedistallo in legno, 1931

Natura morta con mandolino 1924

Pedro Mañach 1901

Elicottero 1900

Lo scultore 1931

Il vecchio chitarrista 1903

Ragazza con mandolino 1910

Guernica 1937

Domande frequenti

• Chi era Pablo Picasso?
  Pablo Picasso (1881-1973) è stato un pittore, scultore, incisore, ceramista spagnolo e uno degli artisti più influenti del XX secolo. È noto per aver co-fondato il movimento cubista e per i suoi contributi al surrealismo e al simbolismo.
• Per cosa è più famoso Picasso?
  Picasso è famoso soprattutto per i suoi stili artistici rivoluzionari, in particolare per il cubismo. Alcune delle sue opere iconiche includono "Guernica", "Les Demoiselles d'Avignon" e "La donna piangente".
• Quanti dipinti ha realizzato Picasso?
  Picasso ha creato circa 50.000 opere d'arte durante la sua vita, tra cui dipinti, sculture, ceramiche e altro ancora.
• Dove posso vedere di persona l'arte di Picasso?
  Puoi vedere l'arte di Picasso in molti importanti musei di tutto il mondo, tra cui il Museo Picasso di Barcellona, il Museo Picasso di Parigi e il Museo di Arte Moderna (MoMA) di New York.
• Qual è il significato di "Guernica"?
  "Guernica" è uno dei dipinti più famosi di Picasso, raffigurante gli orrori della guerra civile spagnola. È considerato un potente simbolo contro la guerra ed è esposto al Museo Reina Sofia di Madrid.
• Come si è evoluta nel tempo l'arte di Picasso?
  L'arte di Picasso ha attraversato varie fasi, tra cui il Periodo Blu, il Periodo Rosa, il Cubismo e il Surrealismo. La sua costante innovazione e sperimentazione rendono il suo lavoro vario e affascinante.
• Esistono citazioni famose di Picasso?
  Sì, una delle sue citazioni famose è: "Ogni bambino è un artista. Il problema è come rimanere un artista una volta cresciuto". Ciò riflette la sua convinzione nel coltivare la creatività.
• Come posso determinare l'autenticità di un'opera d'arte di Picasso?
  Per autenticare un'opera d'arte di Picasso, consulta un esperto d'arte o un perito rispettabile. Valuteranno la sua provenienza, firma e altri fattori per confermarne l'autenticità.
• Qual è il valore di un dipinto di Picasso oggi?
  Il valore di un dipinto di Picasso varia notevolmente in base a fattori come la rarità, la provenienza e l'opera specifica. Alcuni dei suoi pezzi hanno raggiunto decine di milioni di dollari alle aste.
• Posso acquistare stampe o riproduzioni di Picasso?
  Sì, puoi acquistare stampe e riproduzioni di Picasso. Questi sono un modo più conveniente per godersi la sua arte a casa, anche se non sono opere originali.
• Qual è l'influenza di Picasso sull'arte moderna?
  L'influenza di Picasso sull'arte moderna è incommensurabile. Ha rimodellato il mondo dell'arte sfidando tecniche e prospettive tradizionali, ispirando innumerevoli artisti a pensare oltre le convenzioni.
• Come posso saperne di più sulla vita e l'arte di Picasso?
  Puoi esplorare libri, documentari e mostre dedicate alla vita e all'opera di Picasso. Queste risorse forniscono preziose informazioni sulla sua incredibile eredità.
• Picasso ha ricevuto premi o riconoscimenti durante la sua vita?
  Sì, Picasso ha ricevuto numerosi premi e riconoscimenti, tra cui il Premio Lenin per la Pace e la Medaglia Presidenziale della Libertà.
• Qual è l'eredità di Picasso nel mondo dell'arte?
  L'eredità di Picasso risiede nella sua capacità di trasformare e sfidare continuamente l'arte. Il suo lavoro continua a ispirare e influenzare artisti e appassionati d'arte di tutto il mondo.
• Quali erano alcuni dei soggetti preferiti da dipingere di Picasso?
  Nel corso della sua carriera, Picasso ha avuto diversi temi ricorrenti, tra cui donne, animali e figure mitologiche. Questi soggetti sono prominenti in molte delle sue opere.

25 dipinti più iconici di Pablo Picasso

Periodo Blu (1901-1904)
1. La Sala Blu	1901
2. Vita	1903
3. Il vecchio chitarrista	1903
Periodo Rosa (1904-1906)
4. Le nozze di Pierrette	1905
5. Ragazzo con la pipa	1905
6. Famiglia dei Saltimbanchi	1905
Periodo africano (1907-1909)
7. Les Demoiselles d'Avignon	1907
8. Testa di donna	1907
9. Donna seduta (Dora Maar)	1938
Cubismo (1909-1919)
10. Donna con chitarra	1910
11. I tre ballerini	1925
12. Natura morta con chitarra	1921
Surrealismo (anni '20 -'30)
13. La donna piangente	1937
14. Guernica	1937
15. Il sogno	1932