Irlantilainen, ohjaaja Martin Scorsese

Amerikkalaista rikollista alamaailmaa koskevien elokuvien aika näyttää melankoliselta ajassa taaksepäin. Paperilla irlantilainen on vakuuttavan ennustettavissa – toinen Scorsesen matka gangsterialamaailmaan, jonka kruunaa arvostettu näyttelijä. Onneksi veteraani ei tyytynyt halvaan nostalgiaan. 

Elokuva perustuu ehdotukseen Charles Brandtin kirjasta "The Greatest Mafia Murder in History", Jimmy Hoffen murha - I Heard You Paint Houses. Otsikko on itse asiassa metafora, ja se on hyvin yksiselitteinen: talon maalaaminen tarkoittaa miehen tappamista; "maali" on verta, joka roiskuu lattialle ja seinille.

Vuosien tuotantoa edeltävän kiistelyn jälkeen – tiedäthän, Akatemia rakastaa hyvää tarinaa uhrautumisesta ja kärsimyksestä taiteen puolesta, ja Irish Genesis on sen uusin versio – Martin Scorsese on Netflixin alaisuudessa toteuttanut visionsa uusimmasta mafiasta. eeppinen. 

Irlantilainen on elokuvasovitus elämäkerrasta I Heard You Paint Houses, jossa mafian palkkasoturi Frank Sheeran väittää kuolinsängyllään, että hän poimi surullisen Jimmy Hoffan, mafiaan liittyvän ammattiyhdistyksen, joka törmäsi maahan vuonna 1975. Nimiroolin ohjaaja antoi Robert De Nirolle, Hoffaa näytteli Al Pacino, ja sivurooleissa näyttelevät Joe Pesci ja Harvey Keitel - tästä Scorsese All Stars -ottelusta puuttuu mahdollisesti vain Leonardo DiCaprio. Mitä muuta tämä on kuin joukko Scorsesen "supersankareita"? Ironista kyllä, jos ajattelemme innostusta, jolla veteraani äskettäin osui sellaisiin "huvipuistoihin" ... 

Yllä oleva vertailu ei ole tappavan vakava, mutta muita yhtäläisyyksiä löytyy: Netflix ei virallisesti paljasta budjettejaan, mutta korkeimpien arvioiden mukaan irlantilainen on lähestynyt 300 miljoonaa dollaria, mikä on verrattavissa suurimpiin spektaakkeleihin. Onko räjähdyksiin investoimisen ja 75-vuotiaiden kasvoja digitaalisesti tasoittavaan ja nuorempaan teknologiaan sijoittamisen välillä niin suuri ero? 

Robert De Niro ei ole työskennellyt Martin Scorsesen kanssa Casinon (1995) jälkeen, eikä Al Pacino ole tehnyt. Kuva: IMDb 

Toinen yhtäläisyys: aivan kuten Marvelin hittifilmissä, niin myös Scorsesen mafiaelokuvassa tiedät enemmän tai vähemmän etukäteen, mitä saat. Johdonmukaisuus ja luotettavuus vai toistuvuus ja tuoreiden ideoiden puute? Tiedät kaikki tärkeimmät asiat aikaisemmasta: gangsterisaaga, joka sijoittuu New Yorkiin, sekoitus väkivaltaa ja katolisia motiiveja, synnin, syyllisyyden ja anteeksiannon teemoja. Monet valittavat minuutteista, jotka soveltuvat nykyään paremmin minisarjaan (elokuvan pituus on 209 minuuttia) - mutta pituus antaa Scorsesen antaa irlantilaiselle testosteronin lisäksi itsetutkiskelun. Hän ilmaisi samanlaisen tunnelman edellisessä elokuvassaan Hiljaisuus (2016). 

Frank Sheeranin (Robert De Niro) elämäntarina on pitkä ja täynnä arvaamattomia käänteitä; käsikirjoittaja Steven Zaillian välittää sen läpi harppauksin, luultavasti samalla tavalla kuin Frank itse olisi kertonut (joten on myös selvää, että kyseessä on epäluotettava kertoja). Nuorena rekkakuljettajana, jolla on kyseenalainen työmoraali, hän löytää itsensä ammattiyhdistyslakimiehen (Ray Romano) toimistosta, joka on myös nuoremman mafiapomo Russell Bufalinin (Joe Pesci) serkku. 

Satunnaiset palvelukset Bufalino Frank -dynastialle johtavat pian pysyvään mafian palkkasoturiin tai. t. i. korjaaja, josta hän etenee Amerikan suurimman ammattiliiton johtajan Jimmy Hoffen kannattajien joukossa, joka ahkerasti täyttää omia taskujaan "työläisten oikeuksien" nimissä. Frank, jonka kohtalo on täysin kietoutunut hänen kahden mentorinsa, Russellin ja Jimmyn, kohtaloon, on pysäyttämätön Hoffin oikeana kätenä useiden vuosien ajan - kunnes historian pyörät (pienellä Kennedy-klaanin avulla) alkavat hajota.

Itse asiassa irlantilaisella ei ole vankkaa naisroolia. Kathrine Narducci ja Aleksa Palladino sopivat "uskollisen vaimon" muottiin, ja yhtä Sheeranin tyttäristä näyttelevä Anna Paquin ei saa todellista työtä (tai dialogeja). Hänen hahmonsa on tarpeeksi mielenkiintoinen, jotta käsikirjoitus voisi tutkia häntä lähemmin, mutta Scorsese ei vain tee sitä. Kuva: IMDb

Legendan mukaan Joe Pesci hylkäsi Scorsesen jopa viisikymmentä kertaa ennen kuin suostui palaamaan irlantilaisen eläkkeelle. Kuva: IMDb 

Digitaalista nuorennusta on harkittava hetki. Elokuvan lopullinen ulkoasu on parempi kuin ensimmäiset trailerit lupasivat, mutta kukaan ei väitä, ettei "Young De Niron" lähikuvassa ole mitään kumista, elotonta, luonnotonta (ja lähikuvissa on kasvohoito ilmaisujen tulee olla vakuuttavimmat). Disney kohtasi samanlaisen ongelman todellisuuden matkinnassa, joka ei voi koskaan olla tarpeeksi hyvää, ja kohtasi Disney tänä kesänä Leijonakuninkaan kanssa: Leijonat olivat liian naturalistisia meille tottumalle animaatiolle ja liian vähän "todellista" nähdäkseen. kuten suoraan vasemmalle. Elokuvataiteen päämääränä ei varmaankaan ole vangita todellisuutta mahdollisimman tarkasti, vaan luoda fiktiivisiä maailmoja, jotka heijastavat omaamme. 

Olisiko todella väärin palkata muita näyttelijöitä nuoremman Hoffen, Sheeranin, Bufalinin rooliin? Jotain tällaista varten tarvitaan idealistista uskoa, jotta irlantilainen olisi yhtä hyvin vastaanotettu (ja yhtä innokkaasti odotettu), jos kaikki luetellut veteraanit esiintyisivät vain episodisissa rooleissa vanhentuneina versioina hahmoistaan. 

Mutta on myös vasta-argumentti: Irlantilainen on, kuten jo todettiin, syvästi sisäänpäin katsova, toisinaan jopa melankolinen elokuva. Tunnelman luo itse tarina: menneisyyttä muistuttava kohtaus levottomasta Frank Sheeranista pyörätuolissa. Hän ei ehkä ole vielä viimeisessä hengenvetoonsa, mutta on selvää, että hän lähestyy kohtaamista Luojan kanssa. Nelikymmenvuotiaiden ryhmän tekemä elokuva ei voinut olla yhtä rehellinen tietoisuus omasta ohimenevyydestään. Tämä ei ole Scorsese of the Goodfellas (1990), joka painotti mafian veljeyttä ja ylimielisyyttä - tämä on raittiisempi Scorsese, joka näyttää huokaavan surullisesti: Sic transit gloria mundi. Älä myöskään odota Wall Street Wolfin ketteriä, energisiä kameran siirtoja – tällä kertaa sen maailman varovaisuus ja vankkumattomuus, johon Sheeran kuuluu, heijastuu jokaisesta kuvasta. 

Harvey Keitel on melkein rikollisesti Untapped Angel Brunon episodisessa roolissa. Kuva: IMDb 

Päärooleissa oleva kolmikko perustelee helposti asemansa. Räjähtävän kolerikon rooleistaan ​​tunnettu Joe Pesci delegoi tällä kertaa murhanhimoisia asioita aavemaisen tyynesti. Tarinaan vasta jossain toisessa kolmanneksessa astuva Pacino on melodramaattinen esiintyjä, jonka on erittäin helppo uskoa, ettei hän koskaan luopuisi vallasta vapaaehtoisesti. De Niro on jossain puolivälissä heidän välillään: stoinen koira, joka kykenee kaikkein julmimpiin väkivaltaisiin tekoihin. (Hänen roolia vahingoittaa entisestään uusien teknologioiden väliintulo.) Päähenkilön (väitetysti) huonoa omaatuntoa symboloi hänen tyttärensä Peggy (Anna Paquin), joka ymmärtää intuitiivisesti isänsä todellisen luonteen ja katkaisee kaiken yhteyden häneen. Hänen roolinsa on selvä, mutta toimii silti lähes loukkaavasti, että näyttelijä ei saa muuta työtä kuin syyttää syyttäjää nurkasta (hän ​​lausuu vain noin kymmenen sanaa läpi elokuvan). 

Irlantilainen ei ehkä ole genrensä vallankumouksellinen tai uraauurtava edustaja, mutta hän on kunnianhimoinen projekti, joka vetää kunnollisen viivan Scorsesen alamaailmaan laskeutumiseen - käymällä eri tavoin vuoropuhelua Both Streets of Evil (1973) ja Gangs of kanssa. New York (2002). Ja tällä kertaa kenenkään on vaikea syyttää mestaria murhateollisuuden ylistämisestä - Irlannin verisin tuomari on joka tapauksessa ikä ja avuttomuus, mikä on yllättävän hienovarainen oivallus tähän genreen.