El nuevo anuncio de Coca-Cola, titulado Masterpiece, es una brillante obra maestra de marca que lleva a los espectadores a un recorrido por algunas de las pinturas y esculturas más famosas del mundo. El anuncio presenta algunos de los mejores artistas y obras de arte, incluidos El grito de Edvard Munch, A Coke is a Coke de Andy Warhol y Dormitorio en Arles de Van Gogh, entre otros. 

El equipo de efectos visuales de Electric Theatre Collective y la agencia creativa Blitzworks utilizaron una combinación de tomas de acción en vivo, efectos digitales e IA para crear las transiciones complejas y las impresionantes imágenes que se ven en el anuncio. Aunque algunos pueden criticar a una marca de refrescos por utilizar obras de arte famosas para promocionar su marca, la belleza de este nuevo anuncio de Coca-Cola radica en cómo, con cada obra de arte que pasa por la botella de la bebida, se transforma para adaptarse al estilo del artista. pasa de.

Desatando la magia real: las obras de arte atemporales de Coca-Cola

Coca-Cola ha demostrado una vez más su habilidad para llevar la magia a los momentos cotidianos a través de su última campaña mundial, Obra maestra de arte. Esta campaña presenta obras de arte clásicas y contemporáneas que cobran vida, transportando a un estudiante de arte mediocre de un museo aburrido a un mundo de posibilidades creativas.

Con su plataforma Real Magic, Coca-Cola celebra el poder de los refrigerios edificantes en los momentos en que las personas más los necesitan. La campaña Masterpiece presenta obras de arte en movimiento, que incluyen Dormitorio en Arles de Vincent Van Gogh, La joven de la perla de Vermeer, El grito de Munch y Coca-Cola de Warhol.

Animación de obras de arte para una historia creativa

La campaña comienza con el estudiante de arte protagonista, que se aburre en un museo de obras de arte clásicas y contemporáneas. Su profesora de arte comprueba el progreso de sus alumnos en los bocetos y casi echa un vistazo al cuaderno de bocetos vacío del protagonista. De repente, Divine Idyll de Aket se despierta de su pose y toma la Coca-Cola de Warhol del lienzo, comenzando un viaje emocionante.

La pintura arroja la Coca-Cola a un marinero dentro de The Shipwreck de Turner, quien luego arroja la botella helada hacia la dama flotante en Falling in Library de Kushwah. Está a punto de pasarlo a la siguiente pintura cuando de repente deja caer la botella. Afortunadamente, The Blow Dryer de Ramadan cobra vida, estira su brazo y arroja la botella hacia The Scream de Munch. El reflejo del hombre que grita impide que la Coca-Cola se arroje hacia el mar, pero se detiene mientras mira la botella conmocionado, tal vez por la repentina temperatura helada en su mano cálida.

Coca-Cola como musa medianamente agnóstica

Pratik Thakar, director global de estrategia creativa y contenido integrado de Coca-Cola, dice que Masterpiece no es una historia en la que aparece Coca-Cola. "La coca-cola es la historia", dice. "Fiel al espíritu de la marca, una colección diversa de obras de arte que abarcan múltiples géneros, geografías y generaciones se unen para animar a un adolescente decaído. Crear conexión humana y traer encanto a los momentos cotidianos es de lo que se trata Real Magic".

Coca-Cola ha sido una musa medianamente agnóstica durante décadas, con artistas que reinventaron su botella icónica y sus atributos de marca. La auténtica celebración del trabajo de Warhol proporcionó el punto de partida para la película, que presenta una colisión creativa de siglos de movimientos artísticos y maestros del pasado y el presente.

Pensamientos finales

La campaña y el comercial Masterpiece de Coca-Cola son un testimonio de la capacidad de la marca para trascender la publicidad tradicional y crear una experiencia que conecte con los consumidores a un nivel más profundo. A través de esta campaña, la marca ha reunido con éxito obras de arte atemporales y refrigerios edificantes para inspirar la creatividad y despertar la alegría en los momentos cotidianos. De hecho, Real Magic de Coca-Cola continúa encantando e inspirando, recordándonos que las cosas más simples pueden brindar la mayor alegría.

Esto incluye un momento en el que el personaje de You Can't Curse Me de Wonderbuhle agarra la botella y se deja caer en la cama del Dormitorio de Van Gogh en Arles, cambiando el lenguaje visual y el tono. Coca-Cola también ha seleccionado el arte utilizado en el anuncio, así como entrevistas con los artistas contemporáneos destacados, en su sitio web Masterpiece Gallery. 

La campaña no se limitará al comercial de dos minutos, sino que también incluirá vallas publicitarias en 3D y coleccionables digitales. Como una forma de celebrar el arte, esta campaña es excelente, pero como una forma de presentarle al mundo nuevos artistas contemporáneos, Masterpiece es fantástica. Si está inspirado por el trabajo de artistas contemporáneos como Wonderbuhle, Arket, Stefania Tejada y Fatma Ramadan, eche un vistazo a nuestras guías de los mejores lápices de colores, las mejores pinturas de acuarela y los mejores caballetes de arte, y obtenga cuadro.

El uso de la IA en el anuncio parece haber jugado un papel importante en la creación de transiciones complejas entre las diferentes pinturas y esculturas. Esto muestra el potencial de la IA para ser utilizada en iniciativas creativas como la publicidad, donde puede ayudar a dar vida a ideas y conceptos complejos.

Sin embargo, el uso de obras de arte famosas para promocionar una marca de refrescos puede generar inquietudes para algunas personas que creen que es inapropiado usar el arte de esta manera. Otros pueden verlo como una estrategia de marketing inteligente que utiliza referencias culturales para crear una conexión emocional con la audiencia.

Independientemente de los puntos de vista de cada uno sobre el tema, la campaña de la obra maestra de Coca-Cola es innegablemente visualmente impactante y tiene el potencial de presentar a los espectadores nuevos artistas contemporáneos, además de promover la apreciación de las obras de arte clásicas. En conclusión, si bien el uso de la IA en la publicidad puede plantear algunas cuestiones éticas, el anuncio de la obra maestra de Coca-Cola muestra que se puede utilizar de forma creativa con un gran efecto.

La combinación de arte clásico y contemporáneo, así como el uso de tecnología avanzada, hacen de este anuncio una verdadera obra maestra.